《1942》，牛逼的冯小刚！

看国产电影经常因为失望而无语，这已经成了常态。而当看到一部好电影，竟也会失语，这倒是不曾料到的。看《1942》就是如此。

华夏星光的场灯亮了，我坐在椅子上，却半天起不来。此时已过子夜。

大仲马在《基督山伯爵》的最后用一句话做结：“希望和等待，是人生的要义”。1942年，那些饥民们在绝望中等到了活路，他们亲人的血与肉支撑着他们蹒跚着行走人生；我们终于等到直面那段不堪的历史；观众终于等来了一部真正意义上的史诗，一部中国的史诗电影《1942》。过去我们已经对此不抱幻想。

中国的作家和艺术家经常被人诟病的是，不敢直面人生。他们自愿或被迫地选择集体闭眼，历史的尘埃便越积越多，以至将真相遮蔽。这个民族经受过太多的苦难，在这些苦难面前，人性曾经黑暗过，也曾经光明过，无论卑微还是崇高，都足以让中国人写上一百年，但鲜有人去做，因为他们深知那样去做，等待他们会是怎样。

刘震云做了这件事，他把一段令人发指的时光记录下来，用文字存档。文学是电影之母，他为《1942》奠定了坚实的基础。

冯小刚做了同样的事，他不屑于汇入娱乐的洪流，也不屑于用苍白的技巧去填充空洞的银幕。于是，我们看到了残酷的人生，以及残酷之下的温暖。《1942》让我们寒彻肺腑，又暖透心脾。

老东家和他的佃农们一道上路，在饥饿重压下的逃荒，让人们重新平等。他们忘记了原来的身份，只有饥饿是他们唯一的存在证明。当瞎鹿的老婆花枝，为了一块饼干说出：“给我一块饼，我跟你睡”的时候，所有的尊严都变得矫情，活下去是最高的尊严。这也许是人类面对绝境时的必然选择，我们在几千年的历史顿挫中反复看到，我们在二战中的集中营里也能寻见。当河南的女人们做出那些选择时，没有一个观众会轻视她们，相反当她们甚至在 濒死时，她们逐渐冷却的身子还要哺育羸弱的幼子。我们只能体会一阵又一阵剜心的怜惜。人类就是这么卑微而真实地活下来的，没有了这些苟且偷生的母亲，还有民族的延续吗？

从这个意义上说，我们都是饥民。我们的血脉里流动着交织的绝望与希望。只是今天人们吃饱了，而且太饱了，所以便很轻易地忘记了痉挛的肠胃和彻骨的严寒。

我们的民族有太多的磨难，却也有太多的遗忘。磨难不可怕，可怕的是磨难之后的遗忘。

《1942》的表演，是我看到的国产影片中最好的表演，没有表演的表演。张国立的老东家，徐帆的花枝，冯远征的佃农瞎鹿，都是活脱脱的灾民，我们几乎不记得他们原来的模样。陈道明的蒋介石，李雪健的河南省主席李培基，把一个对民生有罪的灵魂层次分明地剖开。令人称道的还有好莱坞明星阿德里安·布罗迪，他的那双悲天悯人的忧伤的眼睛，和《钢琴师》里忧郁的斯皮尔曼、《超脱》里孤独的亨利有着一脉相承的关联。其实人性的最深处是不分种族和肤色的。

我们在2012年遭遇1942，除了对腐败、专权、冷漠铭记于心，除了对人性最黑暗与最光明的赤裸揭示，我们仍然保有一丝希望，漠视民生的政府终将短命，“万里长城今犹在，不见当年秦始皇”，多少这样的政权成为过客。

《1942》告诉我们，中国导演不都是没有灵魂的。至少冯小刚不是。